日本のアーティストのレベルは何故低いのか？

質問

OKWaveで、感動する歌、泣ける歌で検索して、紹介された歌を沢山聞いてみましたら、皆、嫌悪感を催すほどのまずさでした。有名なアーティストで日本の若者たちに大人気のアーティストばかりです。こぶくろ、中島みゆき、AKIO、浜崎あゆみ、奥華子等々。何故これほど聞き苦しいのか、私なりに捉えてみますと、先ず、メロディーに独創性がない。どこかで聞いた魅力のない旋律の寄せ集めであること。激しいリズムも流れるようなリズムも、どちらもない。メロディーと声の両方に哀愁がない。声の質ですが、声量に乏しいのは勿論、声に「張り」や「つや」がない。女性などは「甘えた声」でおよそ成人した大人の声とは言えない。あの、甘えた声は、昔、童謡歌手が童謡を歌っていた時の声です。
総じて一本調子で、曲に複雑な旋律がなく、小節もなく、歌というよりも、弾き語りに近い。弾き語りには弾き語りの魅力があるが、その魅力はない。ラップは好かないが、まだラップの方がマシかも。
私自身は専門家ではありませんが、世界中の音楽を聴いて、その魅力は感じることが出来ると思っています。日本の浪曲、民謡、詩吟、美空ひばり、インド、アラブの音楽(Nooshafarinとか)、南米の音楽(Alboradaとか)、ホイットニーヒューストンとかセリーヌディオンとか。彼らは日本のアーティストが持っていないものをたっぷり持っております。
ところが、この国内アーティストたち、日本の若者には大人気なんですね。ひょっとして単なる「好みの違い」なのかなと思いましたが、そうではないようです。音楽にうるさい外人にコブクロを聞かせましたら、余りの魅力のなさに嫌悪感を催したそうです。彼の理由は、日本の若い世代が、人生や生活の苦労をしなくなったからだ、ということでした。政治では、国民は民度に応じた政府しか持てないといいますが、やはり、今の日本人の音楽鑑賞レベルが低いから、その程度に応じたアーティストしか出現しないということでしょうか？
外国を旅行すると街には民俗音楽が流れています。生まれて以来、民族伝来の音楽を聴いて育った彼らは、それをベースにした歌を作り歌います。タイでも、マレーシアでもインドでも、レバノンでも、モロッコでもプロの歌手は皆、複雑な民族伝来のメロディーやコブシを操って歌います。
ところが日本では民謡や浪曲といった民族伝来の歌謡が廃れてしまいました。学校で習った極めて単調な歌しか知りません。それで、彼らの作る歌があのような単調なメロディーになるのではないでしょうか？
諸兄の意見をお聞かせ下さい。

回答No.12

mikanikuti

中島みゆき大好き人間の感想
　たまたまこのOKWaveで「中島みゆき」を検索したら0123gokudoさんの文章が掲載されていて「嫌悪感を催すほどのまずさ」のアーティストの一人として「中島みゆき」が挙げられていたのでこの文章を書いた次第です。
　まず第一に思ったのは 0123gokudo さんは中島みゆきの歌・詞を何曲、聴いたのでしょうか？彼女はご存じのようにもう30年以上歌手活動を続けており、私も30年来のファンの一人です。歌も膨大な数に上ります。アルバムも40枚前後出しているはずです。どの程度、聴いてそういった評価を下すのかを是非0123gokudo さんに御答えいただきたいと思います。
　「メロディーと声の両方に哀愁がない」とありますが、「哀愁」というのは個人の主観的感情なのではないでしょうか。また「甘えた声」とありますが、中島みゆき大好き人間としてはあの「声」に「癒し」を感じるのです。『誕生』の「生まれくれてwellcome」、『僕は夢の通り道を歩いている』の「夢の通り道で　僕は足をとめる」というフレーズに自分の人生を感じるのです。0123gokudo さんはきっと確固たる信念というか人生哲学をお持ちなのではないでしょうか。持っておられるのでこんなフレーズを「陳腐」なものとして感じられるのでしょう。彼女は中学２・３年頃までピアノを習ったことがあり、そのときに声楽を若干かじった程度ではないかと個人的には思っています。大学は札幌の藤女子大学の国文学科を卒業しており本格的な声楽は勉強していないと思います。0123gokudoさんを満足させる「声」というのはいったいどのような「声」なのでしょうか？
　「総じて一本調子で、曲に複雑な旋律がなく、小節もなく、歌というよりも、弾き語りに近い。」とあります。音楽の専門家ではないのでポイントがずれていると思います。『銀の龍の背に乗って』『一期一会』などは転調が繰り返されています。「魅力は感じることが出来る」歌手の一人として「美空ひばり」を挙げておられますが、私が小学校の高学年か中学生だった頃ブルーコメッツとともに『真っ赤な太陽』を歌っていましたがその時「いい年をしてミニスカートをはいて、時流に乗ってグループサウンドかよ！」と思っていました。しかし、私は「美空ひばり」を否定するものではありません。「川の流れのように」は確かに名曲だと思います。中島みゆきは詞を作り、その詞に曲をつけ、そして歌うのです。他人の作った詞・曲を歌う「美空ひばり」とは根本的に違うのです。歌の感じ方というのは人それぞれ違うわけで0123gokudo さんのように一刀両断に斬って捨ててしまう考え方に非常に違和感を覚えます。また回答欄に「耳の肥えた私にとっては」という表現がありましたが、これも非常に「上目線」で私は嫌悪感を覚えます。
　「日本では民謡や浪曲といった民族伝来の歌謡が廃れてしまいました。」とありました。確かにその通りだと思います。しかし、それは「五線譜」による西洋音楽の教育が明治以来ずっとなされていたわけで「邦楽」の音楽教育がきちんとなされていれば今以上にすばらしいアーティストが出てくるとは思いますが、それは国の政策です。これも回答欄に「隠し味があったり、料理に工夫と技巧をこらして作った方が、出来上がったものに、コクと味が出て来るわけです。味付けに塩しか知らない人間は、それはそれで美味しいとは感じるようで、それで外に目を向けようとはしないのです。」とありました。それでは中島みゆきの最新アルバム【ＤＲＡＭＡ！】の「らいしょらいしょ」はどうでしょうか。手まり歌の一つにこんのなのがあります。「イッチョウメノ　イスケサン　イノジガヒライテ(地方によって若干歌詞が違うようです)　中略　ライショ　ライショ　ライショ」。「らいしょらいしょ」ではこの続きに「来生　来生　前生から今生見れば　来生　彼方で見りゃ　この此岸も彼岸」と続きます。これなどは「手まり歌」と仏教の「三世＝前世・現世・来世」の思想を融合させたものだと私は解釈しているのですが…。「ユーチューブ」で聴けると思いますので聴いてみて下さい。また「百九番目の除夜の鐘」の中に「垣草(しのぶぐさ)から萱草(わすれぐさ)」というフレーズがありますが、これは謡曲『胡蝶』の「昔 忍ぶの 忘れ草」からの引用だと思われます。国文科出身だから知っていてもおかしくはない。
　『夜会』というのをご存じでしょうか。今年は東京だけでありました。今年の夜会は森鴎外の『山椒大夫』(中世の芸能であった説経節のと呼ばれた有名な演目の一つを題材にした、とWikipediaにありました)を題材とし「三世＝前世・現世・来世」の「因縁」をモチーフにしたものだと自分では勝手に解釈しています。これなどは『芸術』といっていいものだと私は思っています。こんな表現は非常に俗っぽくて使いたくないのですが『夜会(二時間半程度)』に二万円払ってでも行きたいというファンは全国各地にいます。
　個人的にいうと0123gokudo さんが挙げておられる「こぶくろ・浜崎あゆみ」は好きではありません。好きでないというよりも私の感性が、彼・彼女らについていけなくなったのではないかと感じています。私の父母が「美空ひばり」を受け入れてもグループサウンドを受け入れなかったように…
　長々と書いてしまいましたが、自分の感性だけで物事を判断してほしくないということです。繰り返しますが「耳の肥えた私にとっては」という表現には嫌悪感を覚えます。「あの、甘えた声は、昔、童謡歌手が童謡を歌っていた時の声です。」という表現も「童謡歌手」を見下していると感じるのですが、私には……曲解でしょうか？
　以上、中島みゆき大好き人間の感想です。中島みゆき大好き人間なので感情に走った箇所がありますがご容赦下さい。

補足

長いコメントありがとうございます。中島みゆきは貴方の人生そのものの様な存在なんでしょうね。貴方の人生を否定されたように感じたから長い怒りのコメントになったんでしょうね。しかし、何事も冷静に客観的に考えなくてはなりません。美空ひばりに関しては過去に私の質問がありますから参照して下されば彼女が何故歌姫として君臨出来たのかが解ると思います。http://okwave.jp/qa/q4406867.html
彼女は万能選手らしいですが、真っ赤な太陽とかマドロスものは、あの程度なら他の歌手でも歌えます。彼女が追随を許さないのは「演歌」です。「無法松の一生」は沢山の歌手が歌っていますが、皆、彼女の足下にも及びません。Jazzや浪曲も上手いですが、どの程度に上手いのか私の力では判断出来ません。
また、今回「Power of Love」をいっぱい聞いて比べてみました。元々はジェニファーラッシュの歌だったのですが、セリーヌディオンが歌って世界中に感動を与えました。ドイツのヘレネフィッシャー、ロシア人男性歌手バスコフ、皆、かなり上手いですが、セリーヌディオンには及びません。セリーヌディオンの歌声が聞こえて来ると、自動的に鳥肌が立つのです。彼女の歌声には生理的に体が反応してしまうのです。
彼女のミュージックマネジャーが彼女の歌声には「人を感動させて涙を流させる」力があることを見出し、世界に売り出そうとしたとWikipediaに書いてました。これは美空ひばりと全く同じですね。ひばりが戦後「上野駅から」を歌った時、聞いていた多くの人が涙を流したのを見た彼女の母親が、この子は人を感動させる歌が歌えるから、必ず歌手として広く世間に認められるだろうと思ったと、ひばりの母親が語っていました。
大体、一曲聴けば、その歌手の声、歌唱力、感動的な歌い方が出来るかどうかなどが分かりますから、一曲聴けば十分です。mikanikutiさん、世界には素晴らしい音楽がいっぱいあります。イラン女性歌手のNooshafarin、インドの男性歌手もホールで声量豊かでダイナミックな歌い方をして感動しますよ。南米のAlboradaも病み付きになります。私は30年間マグロの寿司(中島みゆき)しか食べないなんて、いくら好きだか知らないけれど、ホントに勿体ない。今は、童謡歌手っていないのでしょう？十代の童謡歌手が子供のために甘えた声で歌うのは、アレはアレで合ってるわけです。しかし、成熟した女性が大人を相手に甘えた声で歌うのは身の毛がよだちます。相応しくありません。