イラストレーターになりたい。

質問

こんちは。

２３歳の女です。

恥ずかしながらこの年でイラストレーターになりたいと思い始めました。

高校も短大も普通科を卒業し、まともに絵の勉強もしたことがありません。

この年で全くの素人がイラストレーターを目指すなんて無謀かもしれません・・・

でも小さいころから絵を書くのは好きで、人生一度きりだし挑戦してみたいと思いました。

イラストレーターの学校には通いたいと思っているのですがお金の都合上、週１回で半年間で終了するところを検討しています。

そこで質問なのですが、イラストレーターの学校に通う前に本格的なデッサンの勉強などはしたほうがよいのでしょうか？

全くの素人が授業についていけるのか、たかが半年勉強しただけで会社に雇って頂けるような人材に育つのか・・・

分からないことだらけです。

個人的には今まで好きなだけだった絵を基礎から学び(デッサンなど)、その上で自分なりの世界を作り出していけるようになりたいと考えています。

私のような場合どんなふうにステップを踏んでいけば一番いい道なのか、もちろん絶対なんて道はないとは思うのですがアドバイスを頂ければ幸いです。

よろしくお願い致します。

回答No.5

noname#175206

いいではないですか。プロのイラストレータを目指しましょう。
　しかし、プロと言っても専業と兼業があります。人並みな絵で専業は無理でしょう。生計が成り立つほどの収入が得られるほど、絵に値段がつくのは困難です。
　生計が成り立たないだけではありません。道具も買えません。
　たとえば、現在の主流のメディアに乗って行くためには、PCで描く必要が出てきます。
　安いPCでは無理です。CPUも速く、メモリもたっぷりなければなりません。
　PC本体だけではありません。ペンタブやらドローイングソフトやら、周辺機器や専用ソフトも必要です。
　大量の資料も必要でしょう。人物だけでも、骨格や筋肉の知識までは最低限でも必要です。

　しかも、その程度なら、経験の浅いアマチュアでも持っていたりします。

　絵を描くのは面白いわけですから、競争相手も多いわけです。たとえばpixivだけでもプロ級の方々が多くいます。そういう方々に至らない人でも、練習した絵は、軽く万のオーダーを超えるでしょうね。何万枚も描いている（私も「まず千枚描け」とか言われましたです^^;）。

　しかも現在までの流れを見ると、強敵が現れてきます。コンピュータですね。これの将来性は未知ですが、過去の歴史を振り返ると、需要があれば必ず満たしてきたことも考えると、5年後、10年後ともなると侮れません。
　漫画などでは、有名なプロも使うような、非常に強力な支援ソフトがあります。
　少し手慣れた人には及ばず、性能的にまだまだですが、全く漫画が描けない人でも漫画作成ができるソフトもあります。既に説明用など、品質を問わない分野でよく使われています。

　かなり器用に描く人は既に大勢いて、多少器用な人は不要ですらあるような状況です。

　また、描きたい絵柄、あるいは得意なジャンルの絵柄が、将来も充分な需要があるとは限りません。たとえば、「萌え絵」「アニメ絵」あるいは「美少女系」といわれるようなジャンルは、おそらく需要的にも技法的にも飽和状態にあります。コンピュータに仕事を奪われたり、一気に人気自体が無くなる可能性もあります。

　アニメの世界では、コンピュータ化により、今までの手描きでのベテランアニメータも仕事を失うといったことがありました。新しい技術を学ばねば食べて行けず、しかも今まで培った手で描ける技術の値段はがた落ちという大変な事態でした。

　まあ、ごく普通の事務仕事でも、そういうことはあったわけですが。
　たとえば昔々、そろばんができるということは大変に有利な資格でした。いつの時代も計算需要はたくさんあります。。そろばんの有段者は食うに困りませんでした。多くの人が子どものころから必死でそろばんの練習をしました。

　しかし電卓が誰でも買えるようになると、一気にそろばんの価値は無くなりました。電卓が安くなるほどに、多数桁、関数、プログラムとなって行きました。電卓使いと称されるような上級者も自然発生してきました。

　さらにPCが安くなると、電卓に頼ったり熟練する必要もなくなりました。むしろ、「いや、紙じゃなくてエクセルファイルでくれ」と言われるようになりました。ネットで紙はやりとりできません。

　似たようなことが、「字が上手」でも起こったわけです。
　英語を含む外国語でもそうです。現在でも、意味さえ分かればいい、となれば外国語を知っている程度の人は不要になってきています。

　そういう事態はどこでも起こり得ます。今あるものが将来もあるとは限らないのです。

　週1回で半年程度では大した成果は望めません。これは全日制で2年間といった専門学校があり、しかも卒業生がそれで食べて行けるとは限らないことからも、お分かりと思います。美大卒業でも下積み期間はあります。有名イラストレータの経歴を調べると、そういったことは出てきますから、これもお分かりと思います。

　まず、趣味としてアマチュアとして、自分なりの最高峰を目指すべきでしょう。
　その上で、「行けそうだ」と思えれば、実利を兼ねた兼業イラストレータを考えるといいでしょう。専業でできるかどうかは、そのときに判断すればいいことです。

　そのためには、好きなことがやれる環境は整えておくべきでしょうね。まずは安定した生活ができることでしょうし、さらに趣味に使える余剰がでてこなければ、思うようなことはできません。

　若い人でも就職に困るような昨今ですが、まずは安定収入です。つまり定職ですね。そして絵をしばらく我慢してでも、収入が上がり、ポストが安定するような、実務の勉強を先にしたほうが良いこともあり得ます。そのほうが、結局は心置きなく絵に打ち込めるでしょう。

　さて、練習として人物イラストであれば、下記のサイトは結構知られています。

http://www.asahi-net.or.jp/~zm5s-nkmr/

　もし上記サイトを見て、「これくらいならできる」ということでしたら、古い本ですしアメリカ人スタンダードですが「やさしい人物画（A.ルーミス）」をご紹介しておきます。

　おそらく、最終的に仕上がるイラストには、そこに直接は現れていない大変な予備知識やノウハウがあることが分かるはずです。昔ですらそうでしたから、今はなおさらです。

　しかし、そういう根っこから支えてくれる知識や経験は、必ず役立ちます。たとえ目指したイラストのジャンル、あるいはイラストそのものの需要が低下しても、それを踏まえた別分野で活躍する充分な素地になります。一発芸などではない、どちらにも伸びることができる実力ですから。