裏拍とバックビート（アフタービート）について

質問

それぞれを調べてみると、

■バックビート（アフタービート）
例えば４分の４拍子の場合に、２拍目と４拍目に強調をおく。

■裏拍
例えば４分の４拍子の場合に、「１、２、３、４」とリズムを取る際の「、」の部分。
「タンタンタンタン」ではなく「ンタンタンタンタ」でとる。

ということは理解しています。
実際にそれでリズムを取ることも出来ます。

気になっているのは、バックビートの日本語訳が裏拍であるような記述が散見されることについてです。

私の理解では、バックビートは、あくまで表拍を刻んでいるに過ぎず、強調ポイントをずらした「手法のひとつ」と捉えております。
対して裏拍とは、表拍と表拍の間の「拍子」だと考えています。

２分の２拍子の裏拍と、４分の４拍子のバックビートが同じになるのは分かりますが、裏拍とバックビートがイコール関係であるとは考えていません。
私の理解が間違っているのでしょうか？

音楽を専門で学んだわけではないため、正しい理解をしたいと考えています。
どなたかよろしくお願いいたします。

分かりづらい書き方で申し訳ありません。
単純にいえば、裏拍とバックビートの正しい知識、関係を教えてください。

回答No.1

noname#85653

・ドラムの先生をやっている友人との会話では、バックビートは「強調ポイントをずらした手法の一つ」としてとらえてたたきましょうね、的なこととして友人の話が展開していきます。
・聞いている私（ショパンエチュードまでやって、作曲などの大学院の講義を聴講した経験もある）、裏拍と、感覚的な捕らえ方がえらいチャウな。やってること同じに見えるんやけど・・となります。
・最近、つくづくと、クラッシック畑とポピュラーと、同じ音楽でも音への感覚・捕らえ方の言語化がまったく違う、演奏そのものはコラボレートしても、理論面での思想及び言語表現方法は、まったく交流していないのではなかろうか、という気がしてきました。
・ですから、質問者様の感性を大切にしながら、それぞれの言語（裏拍とバックビート）がそれぞれの文脈でどのように使われているのかメモして集大成していくと論文として発表できるかも、と思います。（私の裏拍とバックビートの理解および捕らえ方は質問者様とまったく同じです）
尚、翻訳者が音楽の専門家であったり演奏家であるわけではないので、バックビートを「裏拍」と単純に置き換えられても仕方がない面はあると思います。むしろ、いつの年代までは、単純に置き換えられ、いつごろから「バックビート」が「バックビート」として記述されるようになったか、また、使用している人の経歴（属性）がどのように変化したか（ひろがっていったか）を明文化するほうが、日本における「バックビート」の認知度の広がりまたは、ポピュラー音楽の思想的発展史（自己進化度）を明確にするという学究的意義があると考えます。
　いかがでしょうか？

お礼

なるほど。翻訳者の問題というのはありそうですね。
私は専門書を色々読んだわけではないので偉そうなことはいえませんが、翻訳が適切にされず同一のものとして広まってしまったのかもしれませんね。
（裏拍とバックビートは別物　ということが正しければですが。）

感覚、思想、言語表現など、私にとっては新たな考え方でした。
私はクラシックまったくダメで、ロックやポップスから理論を学び始めたのですが、同じような意見になりましたね。
もちろん、kyonkyon1様がいうようにジャンルにより捉え方が異なる部分も多くあると思います。そこが難しく、面白いところだと感じました。

ご自信の考え方も含めたご回答ありがとうございます。
私と同じ考えの方もいらっしゃるということで、非常に安心いたしました。
※多分、論文で発表することはないと思いますｗ