ベストアンサー

ギターのコードについて

2007/10/01 09:55

zeninashiの回答

zeninashi
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2007/10/02 07:26 回答No.6

> 教本に書いてあるコードを全部覚えればいいわけではないんですか？ > １つのコードに何パターンもあるってことですか？そういうことですね。一般的なギターの開放弦は、低い方から次のようにチューニングされます。 E A D G B E 最近ではチューナーという機械を使ってチューニングしますが、音叉を使ってA弦のチューニングを合わせてから、このA弦の音に、E弦5フレットを押さえた音が合致するように合わせ、続いてA弦5フレットを押さえた音にD弦の音を合わせ……なんて合わせ方もあります。これは、E弦5フレットの音がAとなるべきで、同様にA弦5フレットの音がDとなるべき……だからです。すると、シングル・ノートにかんしては、少なくとも今見た限りで2箇所で、全く同じ音を奏でることが出来るということがご理解頂けると思います。オクターブ違いの音も含めればもっとたくさんの場所で同じ音を奏でることが出来ます。コードは、3音以上のシングル・ノートが同時に響いている状態を指します。各シングル・ノートについて、複数の場所で奏でられるんですから、同じコードを奏でられるポジション、フォームもまた、当然複数存在するということになります。ですから、同じコード・ネームで指定されているコードであっても、それだけではポジションやフォームまでは指定されていないことになります。 > Ａメジャーだったら４弦の２フレット、３弦の２フレット、２弦の２フレットを押さえると書いてありました。 > > でも私が持っている楽譜をみると６弦の５フレットと５弦の７フレットを押さえる小節にＡメジャーと書いてあります。恐らく、その楽譜にはTAB譜も掲載されているのでしょうね。上で述べたように、一つのコード・ネームに合致しうるポジション、フォームは複数存在しますから、基本的にはそのどこで押さえても構わないのですが、メロディと平行してコードを動かす（つまり、メロディーが上昇傾向なら、バッキング・コードも一緒に上昇する、とか）、逆に、メロディとは逆に動かす、などといったアレンジのされ方によって、ある曲の特定の箇所では、たまたまその特定のポジション、フォームでなければ合わない、という場合があり得ます。もちろん、TINK1206さんが「むしろこっちのポジション、フォームで弾いた方がきれいに響く」と思うなら、そちらでプレイするという選択もあり得ます。 > それとコードについて、わかりやすく説明してあるサイトなども > あったら是非教えて頂きたいです！当方が知っている限りでは存在しません。小中学校の義務教育で習う音楽は、クラシック系の楽理の初歩の初歩に基づいています。ここで、音名と階名の違いを、「経験的に」学びます。対して、最近のクラシックに基づいたピアノ教室などでは、「固定ド」と呼ばれる、階名に使われる記号（ドレミです）を音名代わりに使う、「固定ド唱法」を用います。また、高度なクラシックになると、音名はドイツ語式となります。他方、ポピュラー系では、階名を使うこと自体がごくまれで、使うとしたら「固定ド」、一般に音名は英米式（C、D、E……）となります。こうした用語、語法の混乱があるため、特にポピュラー系では、「理屈はともかく、こういうものだ」という、説明度外視の情報が余りに雑然と流布しています。このため、人によって言ってることが違うであるとか（もちろん、しっかり理解すれば結局は同じことを言っている場合が多いのですが）、むしろ混乱することになりかねません。たとえば、いわゆる「ダイアトニック・コード」と呼ばれるコードは、「ダイアトニック・スケール」の各スケール・ノートをルートとして、3度ごとに3音以上音を重ねたものを指します（ポピュラーでは4音重ねたものを指すことがほとんどです）。ピアノなどのキーボードであれば、「基本形」をそのまま奏でられますが、ギターの場合、弦と指の都合で「転回形」を押さえたり、一部コード・ノートのオクターブ違いを重ねることがあります。こうした事情から、人によっては「ピアノとギターでは、同じコードでも違う音を鳴らす」などと本気で言う人も出てくるのですが(^^ゞ　楽理的には、同じコード・ネームに対する可能なバリエーションとして、それぞれの押さえ方、実際に奏でる音の違いが現れているわけです。ただ、やはりこれは基本の部分に関して、用語の多様性もさることながら、理屈をないがしろにして「こういうものだ」としてしまう今日の楽理一般の状況からして、仕方のない混乱を表していると思います。また、バンド編成を前提としたアレンジがなされた譜面の場合、ギターのコードを指示するTAB譜に、コード・ネームのルートに当たる音を押さえる指示がない場合があります。これは、誤植の可能性も皆無とは言えませんが、アレンジャーの意図でそうなっている可能性もあります。というのは、コードのルートを、ベースが別途担っている場合は、ギターではルートを省略する、ということもあるからです。また、バンド・スコアなどの「総譜」の場合、全パートを通じて奏でられている音から、コード・ネームが記されていることがありますから、そのコード・ネームに合致した音をギターが必ずしも奏でないという場合があり得ます。たとえば、コード・ネームにAm7が指定されているとき、ベースがシングル・ノートでAを奏で、残るコード・ノートであるC E Gをギターが奏でるという場合、ギターが押さえるフォームそのものはCとなります。すると、コード・ネームはAm7でも、ギターはCのコードをプレイし、トータルでAm7になっている、ということになります。こうした場合、コード・ブックなどに記されたAm7のフォームと、譜面にAm7と記された箇所のギターのTAB譜にあるフォームが異なる、ということも、当然あり得るわけです。ですから、まともに勉強する気があるなら、楽器の奏法レベルの話と、楽理レベルの話は、いったん区別して覚え、両方がそれぞれ一定のレベルに達したら、ご自分で付き合わせてどういう関係になっているのかを考えてみるなど、結構根気のいる作業をしないと、この辺はますます分からなくなってしまうと思います。しかも、終止形（ケーデンス）の話が出てくれば機能和声なんて話が出てきますが、ここでのサブドミナント・コード（下属和音）の説明が、クラシックではIV、ポピュラーではIIm7で説明するため、やはり分からないと混乱します（これも、ちゃんと理由があってのことなのですが、まともに理屈で説明すると代理コードがどうしたとか、それはそれでヤヤコシイ話が待ち受けています）。ところが、基礎固めをしっかり、なんて思って、初歩的な本などを読むと、現実に我々が聴くような音楽を説明するには余りに単純すぎる話しか出てこないため、ホント、困ったものです(^^ゞそんなわけで、どの程度までご自分がこだわって理解したいと思うか、やはり理屈抜きにプレイして楽しめればいいやと思うか、といったスタンスによって、接するべき情報の深さも変わってくると思います。とりあえず、こうした話の触りだけでも……と思うなら、「楽譜の読み方」を説明している本を書店で見比べて、自分にとって分かりやすそうなものを1冊読んでみてはいかがでしょうか？