美術

趣味で絵画を描くのですが（一応教室に行っていて素人ですが、先生には良く褒められています） 友人とかに売れますか？ また、近所の病院医院、クリニックなどに飾ってもらうために買ってもらうことは可能ですか？ 個人で趣味で描いてる絵画（油絵）って皆さん友人とかに売ってるのでしょうか？ それとも寄付が多いのですかね？ 50号の絵なので50万円が希望です。

デザインについての考察。 なぜ人の脳は、規則正しく連続した要素を「背景」と認識するのか、実験してみました。 （※ あくまでも個人的な見解です） 【①】 紙面の端まで要素が詰まっていると、人はそれを「背景」と認識するみたいです。 おそらく、その連続する要素を隅に見切れさせて配置することで、紙の外側の空間にまでその要素が広がっているもの（＝つまり「背景」）、と脳が自動的に判断するからなのでは？と考えました。（画像左の、後ろの丸い要素） 【②】 一方で、紙の中に要素が収まりきると、紙の外までは広がっていない、紙の中の空間だけで完結している要素、と脳は判断します。 （画像右） そのため、それは「背景」ではなく、「目の前の空間に存在するモノ」と捉えるのではないでしょうか。 （「背景」は、目の前の空間よりもより奥に広がっている空間のこと？） 【③】 試しに、さらに手前の空間に別の要素を重ねてみると… 画像左の例では、後ろの連続した丸い要素を端に見切れさせて配置することで、紙の外側の空間まで広がっている「背景」と認識し、後ろの空間にある「背景」と前の空間にある「モノ」とが綺麗に分離され、見事＂立体感＂が生まれています。（＂奥行き＂とも言うでしょうか。） 【④】 しかし右側の例では、紙面の中に要素を収め切ることにより、後ろの連続した丸い要素は、すでに「前の空間にあるモノ」と認識してしまうため、そこにさらに別の「モノ」を重ねてしまうと、なんだか位置の重なりがあやふやになってしまい、かさばって見にくい印象を与えてしまいました。 この考察について、皆様の意見をお聞かせください。 新たな見解があればお教えください。

タマビ卒、フリーター（２６）です 美術作家で成功したいという漠然とした野望を抱いています 自分の求める成功の定義は、自分のwikipediaが作成されるくらい有名になることかなと思っています 業界や世間からの社会的な評価を欲しているのだと思います そこで、ふと、東京芸大大学院へ編入したいと思いました 非常に漠然とした理由なのですが、東京芸大という肩書は有益だろうと思ったからです。しかし、具体的にどう有益なのかはわかっていません そこで解決すべき問題が生まれました 作家として有名になる場合、大学院の生徒であるからこそできることは何か？ 日本を代表する作家である教授陣と接することができる環境。であれば、何をすることが有益なのか？ 志が高く、才能のある学生が集まりやすい環境。であれば、何をすればいい？ 大学院だからこそ得れる利益は、この２つかなと思いつきました みなさんの考えをお聞かせください

芸術の意義とは？ 前提として 芸術は、感動を与えるものと定義します 心地よいとか、かっこいい！とか では、感動を与えるものが果たす意義とは？ 心地よいとかかっこいいと思わせることにどんな意義があるのでしょうか？ なるべく、客観的に納得できるような答えを知りたいです。

こんにちは。 浮世絵師　歌川広重の『名所江戸百景』の構図は、空を飛んでいなければ書けない様な絵だと思うのですが、どの様にしたら、どの位置から見たら描けたのでしょうか。

最近代々木公園近くのヴィンテージショップで昔の人が書いたハガキを300円で購入しました。 イタリアのヴァンティミーリアという小さな街から日本の函館に向けて送られたハガキなのですが、中身で一部解読できないところがあります。 どうしても中身をしりたくてわかる方がいれば教えてほしいです。

少女ヌードは芸術ですか？ただの児童ポルノですか？

最近浮世絵にハマりました。それで部屋に飾ったりしたいのですが浮世絵というジャンルがマイナーすぎるせいか北斎クラス以外だとまともにグッズやポスターもないじゃないですか。 画像検索かけても美術館の奴の低解像度ばっかりで…高解像度で写ってるサイトとか知りませんか？保存したいのです。 もしくは多く載ってる画集なんかも教えて頂けると助かります。 個人的には江戸後期から明治にかけての終末期の浮世絵画像なんかが欲しいです。

引き取った掛け軸の文字が読めません。読める方がいたら教えていただけますでしょうか。どうぞよろしくお願いいたします。

僕は現在中学2年生です(千葉県都市付近市在住)。進路について考えたとき、やはり自分は好きな美術系がいいと思い、美術系の進路について作戦を練りました。ちなみに東京藝術大学デザイン科に入りたいです。計画は以下の通りです。 中学3年生 地元の美術系高校に通うため近くの美術予備校に通う。 高校1〜2年生 高校の美術科で平日は絵を描き、土日はお茶美の週末コースに通う。 高校3年生 土日のお茶美はやめ、近くの美術予備校に週5で通う。 以上です。 高校3年生の時に通う予備校(画塾)は、東京藝術大学デザイン科の対策コースがあったり、過去に芸大合格者を複数出しているようです。中学の美術科もレベルが高いそうです。 まとめると、上記の計画で東京藝術大学デザイン科に入ることは可能でしょうか？です。 長くなってしまってすみません。一言でもお待ちしています。

僕は今、美術系の道に進み頑張りたいと思っている、いや頑張っている中学2年生です。 そして最近、美術系の質問をするごとに【才能】という言葉をよく目にします。その言葉の意味はすごく曖昧で、解答に納得できない自分がいます。なので【才能】という言葉の意味を本質的に教えていただけるとありがたいです。 またよかったら、今までに成功した人たちの中（美術系に限らず）で、皆さんが才能を感じたエピソードを教えてください！

15年くらい前のことですが、お昼のワイドショー番組で「母子ヌード」モデルを募集していたことがあります。はっきりしたことは憶えていないのですが、子供は赤ちゃんから就学前の幼児までだったような気がします。放送時間を考えれば男性視聴者ではなく主婦層を対象にした番組だったと思います。 採用された場合、自宅に撮影隊が訪問するところから映像が始まり、母親は、撮影前にお風呂に入るときみたいな感じでまず子供の服を脱がせ、それから自分も裸になって子供と一緒に写真家の前でポーズを取っていました。 但し、母親の裸は後ろ姿しか放送されませんでしたが（子供は男女問わず前からも放送されていた）。実際にはもちろん前からも撮影し、その写真は記念として本人に渡されていたようです。 本題に戻りますが、「母子像」のヌード彫刻はいたるところにありますが、これから制作する場合、実際のモデルがいたら児童ポルノで取り締まられるのでしょうか。

西洋でも性交を描いている絵は目にしますが、日本の春画はなぜ、性器に特別の興味をしめしてあれほど詳細に描いたのでしょうか？ 当時は混浴が普通だし、生まれた時からそうだから、見たいと思えば銭湯に行っていつでも見れたのだから、性器はそれほど憧れの対象にはなってなかったと思うのですが、浮世絵画家がなぜこれほど性器にこだわったのか理由が分かりません。 風景に常人離れした美を発見した彼らですが、性器に宇宙の美を感じたのでしょうか？ 風景と性器描写は、２つの異なるかけ離れた世界に常人には見えますが、何故同じ人間がそれを描けたのでしょうか？彼らは２つのものに共通する何かを見ているのでしょうか？不思議で仕方ありません。 回答宜しくお願い致します。

日展・二科展・一水会などの画壇で コロナ問題を扱って作品はほぼ皆無です。 日本の画家がコロナ問題を避けている 理由をお教え下さい。

はかない美しいもの 恋愛科学 性奴隷 白い美しさ 芸術的 みなさんどうおもいますかあ？

コミックの「エスパー魔美」では中学生のヒロインが画家の父のヌードモデルをやって小遣い稼ぎをしているという設定でしたが、今子供の裸体画を発表したら大問題になるでしょうか。実際にモデルがいる場合とそうでない場合があるかもしれませんが、本人や親の了承を得たモデルを描いた場合とします。 （似たような質問を過去にしていたかもしれませんが、ご容赦願います）

Wikipediaによると、 「春画は画題が猥褻であるとの理由から嫌われ、輸出には供されなかった」 そうですが、西洋画にも裸や性交をテーマにした絵画や彫刻は少なからずあるのに、なぜ嫌われたのでしょうか。

タコと交わる女性を描いた有名な春画がありますが、これはどのようないきさつで描いたものなのでしょうか。思いついたのは以下のものです。 画家の全くの想像で頭の中で浮かんだもの そういうことをする女性が実際にいて、そういうものを描いた 画家の想像のものだが、実際にモデルの女性とタコを使ってやらせているところを描いた それ以外

一部ではグラフィティアートについての賛否が別れると思います。 例えばグラフィティアートがひとつあればもうひとつ２つ増え、町の治安が悪くなるだの心がすさんでいくだの言ってます。 私も基本グラフィティアートについては正直「汚い」イメージしかなく、許せなかったりします。 だけどこの間、バンクシーの特集やってて、 つまり人間は、「有名だから」「オークションで高値がついたから」と「バンクシーだけは特別枠」みたいな感じで落書きを許されてるのが不思議でなりません。バンクシーが好きと言うより単に、金になるから有名になるから群がってるだけで、所詮はバンクシーもネズミを大量発生させたり、そういうのは自身のアトリエでやってくれと思います。 大体、絵や表現と言うのは、その人その人が邸宅やギャラリーを買い上げたり賃貸したり、その限られたスペースで表現するから意味があるのであり、国の税金で作った橋や家の壁や要するに他人の金で作ったものを自分のキャンバスにすること自体が間違ってる。 そんな乗っかり商法が許せないと思うのは自分の個人の意見かもしれないけど、 そんなどこに何を書いていいとか見境がなくなればそれはアートと言えないし、何でもアートにすれば裸体をさらしてもいいって訳でもない気がするんですよ。 仮に自分の敷地の中に家を作り、その壁に自分の落書きをするならまだしもですけど、そもそも自分のウン千万で建てた家をそういった落書きをしようとは思わないですけどね。 要するに責任が問われないんですよね。そういう人ってのは

私は、小学4年から趣味で絵を書いており、今は中学3年生です。 受験生になって、イラストと勉強の両立がだんだん大変になってきていて、イラストレーターになるのを目指すか、それとも趣味にするのか迷っています。 親からは自分の人生だから好きにしていいけど、あまりおすすめはしないと言われました。 私もイラスト業界は大変と聞き、自分がうまくやっていける自信もなかったので一時期は諦めかけていましたが、休み時間中に絵を書くたびにイラストレーターになりたいという気持ちが強くなってしまいます。 私に才能はあるのでしょうか？ 定期テストの順位は200人中10位前後で、最近は休み時間の合間にしか絵がかけませんでしたが、途中でもカラーの方が良いと思ったので下に載せました。 コピックも最近やっと色が揃って本格的に始めたばかりなので、アドバイスもあったら嬉しいです。