- ベストアンサー
アドリブの演奏方法と学び方｜ギターとベースのアドリブについて
82w82の回答
- 82w82
- ベストアンサー率28% (148/519)
＞間奏ではコードがあって，その音の固まりの中でその固まりとは違った音からアドリブをスタートしても違和感ないのか 質問の意味がいまひとつよく解らないのですが、つまり間奏のコード進行でどんな音から弾き出したらいいか、というようなことですよね？ 弾き初めの最初の音は、まあなんでもいいっちゃいいのです。その時のコードがEm9だとしたらEでもいいしGでもいいしBでもいいしDでもいいし、9thのG♭でもいいです。もっと言えばE♭やE#でもいいです。 （ただし同じコードでもコード進行においての位置によって、関連する音使いが違ったりするので注意） 肝心なのは、あるフレーズを弾こうとするときにそのフレーズの大まかなイメージを連想することが大事です。 ではどうすればフレーズのイメージなるものが浮かぶようになるのか。 それはコピーなり指癖なりお気に入りのフレーズのストックなり、その時の気分とか、直前になってる音やメロディとか、まあその時によって、人によってさまざまだと思います。 正直そこまでは他人からアドバイスはしようがありません。 人によっては、それが恋愛をイメージするものだったり自然をイメージするものだったり、怒りや喜びといった感情をイメージするものだったりするかもしれません。また単に音の塊としてのフレーズのイメージだったりするかもしれません。 例えて言うなら、言葉を喋る時何をしゃべるか、どんなことを喋るかどんな言い回しにするかは、その人の問題で、他人がこう喋れということではありませんよね。 というか、その音使いやフレーズの組み立て方がみんな違うから、それぞれの個性となるんだと思います。 アドリブの習得は難しいものですが、何かきっかけが掴めればあとはわりとすんなりいくものです。 カシオペアのコピーをされるぐらい技術はあるようですので、足掛かりさえ掴めればあとは早いと思います。
noname#210617
- noname#210617
関連するQ&A
- ジャズプレヤーのアドリブ演奏
ジャズピアノを独習してスケールやコードが出来るようになりました。スタンダードはオリジナルコードは単純でもプロのミュージシャンは装飾和音やテンションコードを多用してアドリブします。例としてＡＡ’ＢＡの３２小節の曲があったとします。プロは各小節毎のコード変化を全て頭に入っていてアドリブするのですか。又アドリブ中、今何小節目をアドリブしている事はどのようにして分かるのでしょうか。自分はアドリブらしきものをやっていると小節が分からなくなってしまいます。１曲でもコードの変化を覚えるのも大変なのに１０曲をどのようにコードの変化（進行）をプロの人はやっているのでしょうか。少しでも参考にしたいと思っています。宜しくお願いします。
- ベストアンサー
- その他（アート・創作）
- ギターのスケールを極める
ギターのスケールについて、 ・指版にスケールが浮かび上がってくるように見える ・スケール上の音名やスケールにおける音程（9thなど）も把握している の二つができてしまえば、スケールについて（つまり「技術」以外の面で？）は「極めた」といっていいのでしょうか?? また、プロのミュージシャンなどはどの程度スケールについて把握しているのでしょうか?? スケール練習の目標にしたいので、良かったら教えてください。
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- アドリブの練習を始めてみて感じる疑問
以下の２点についてお願いします。 Q１ 定年後サックスを始めて５～６年になります。 アドリブに挑戦してみたいと思うのですが、やはり、まずはスケールやコードなど理屈を含めた訓練が必要なんでしょうね。 ただ、ブルースなどの場合、ペンタスケールを使って吹けばコード進行を気にしなくもアドリブOKとか？ そこで、ブルース以外の曲、例えばメジャーの曲で途中変調などない場合、ブルースと同じように曲のメジャースケールを中心に平行調のマイナースケールも取り入れたりしてアドリブの真似事をしてみると「違和感」をあまり感じないのですが、こういうのってありなんでしょうか。 Q 2 ある曲のアドリブフレーズの気に入った部分を「耳コピ」しようと思い、できるだけ聞くように心がけているところです。 とりあえず２～４小節くらいを目標にテンポを落として聴きやすくして何とか暗記しようとしていますが、歌を覚えるのとは違ってなかなか暗記できません。効率の良い覚え方なんてあるものでしょうか。 以上、２点よろしくお願いします。
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- JAZZのアドリブについてギター
ＪＡＺＺのアドリブの仕方について悩んでいます！！ すみませんが（好きなアーティストの耳コピしろというコメントはやめてください） とくになやんでいるのがソロの組み方です。 まず一週目はメロディーに味付けで二週目から本格的にコードに対してスケールやまた代理のアプローチをしたり手癖、リックをつかっているんだなぁ～と何となくわかります で今、悩んでいるのが、練習の仕方です、例えば何小節までスケール（オルタード） やクロマチック、次の小節アルペジオ、で練習する感じでいいのかまたスケールとアルペジオを交互に使う練習がいいのか曲にもよるとおもいますがどういう練習の組み合わせが効率がいいのかまた練習基準どうすればいいのか 後はギターのポジションについてもなやんでいます。 むずかしい質問ですみません もし、くわしいサイトなどあれば教えていただきたいのと、こういう風に練習を取り入れればいいなどありましたら詳しく教えていただきたいです。
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- アドリブで弾けるようになりたい！
ギターは気が向いた時に引く程度で５年前くらいに買いました。 最近ギターのおもしろさにはまり、真剣に練習を始めて、 好きなアーティストの曲はＴＡＢを見ながら覚えてある程度弾けます。 ただ、よくプロとかが他の人に合わせて弾いたり、アドリブで曲を作ってる？ように弾いてるのがとても羨ましいです。 曲を覚えて弾くのは弾けるようになると飽きてきてしまします。 アドリブで弾けるようになる練習はどうしたら良いですか？
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- ピアノでジャズのアドリブができません
大学のジャズ研に所属しています。 ピアノでアドリブがなかなかできずに困っており 皆さんのご助言を頂きたく質問しました。 演奏会のときは大体既存の演奏のコピーでしのいできました。 そもそも今までフレーズを覚えることをほとんどしてこなかったので、（コーラス単位でのコピーは結構していましたが…） 弾けなくて当たり前といえば当たり前かもしれませんが、 ジャズが得意な部員に聞いてみると、 「とにかく対応するスケールやアルペジオを好き勝手弾いているうちにできるようになってくる」 と言われました。 他の初心者の部員たちもそういう方針でやっていて そこそこ上達していっているみたいです。 自分は何事に対しても、 実践を伴わず理論一辺倒になってしまう癖があるので、 それを自覚して、「とにかく実践」と思い、 その人に言われた通り曲のキーや、コード進行に対応するスケール（ブルーノートスケール、教会旋律など） を使ってアドリブ練習をするのですが、 まずまともなフレーズが思いつかず、 一小節ひいては止まり、ひいては止まり… となった挙句、全体としてまとまりがあるわけでもなく、 ぐだぐだになってしまいます。 セッションに参加するときは止まることが出来ないので、 あたかも、ピアノに何の心得もない小学生が、 音楽室でふざけてピアノをぶっ叩いているような演奏になってしまいます。 入門者のアドリブの練習としてはどういったことをしていけばいいでしょうか？ 現時点で自分で考えたアドリブの練習としては ・引き続き上記のようなアドリブの練習はつづける ・暇さえあれば１つでも多くのフレーズを覚える ・演奏を耳コピして採譜し、自分なりに色々分析してみる といったことをしていこうと思ってます。 また、バッキングやオブリガードの練習法、 演奏上達という観点からの音源の聴き方についても教えて頂けると嬉しいです。 回答よろしくお願いします。
- 締切済み
- ジャズ
- ギター アドリブ
ギターのスケール練習をしているものです。わけもわからず最近Aマイナーペンタトニックスケールのポジションをやっと覚えたのですが、いざ曲をかけてアドリブで弾いてみるとなんだかあっていないような気が・・・ そこで質問です。このAマイナーペンタトニックスケールは曲中のどこで使えるのでしょうか？例えば、曲のコード進行中の「Aマイナー」の部分だけ使えるのでしょうか。でも曲っていくつものコードで成り立っているわけですよね。極端にいえば曲をすべてアドリブで弾く場合、構成しているコードひとつひとつすべてに対応するスケールが必要ってことに(-_-)zzzイヤァァァァァ！ そんなわけで無知の私にスケールのHOW TOを教えてください(?_?)
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- ジャズでアドリブがうまくできません
今学生で、サックスをふいています。 ダイアトニックスケールコードを今練習しはじめたところなのですが、うまくアドリブができません。 例えばkeyがCの曲なら、Cメジャースケールを使って吹いているのですが、単なる音の羅列にしか聞こえません 質問なのですが、しっかりとしたアドリブにするためにはどうすればいいでしょうか？コピーする以外道はないのでしょうか？ あと理論とかは色々覚えた方がいいのでしょうか？（代理コードとか） それとも先にたくさんフレーズをコピーしたりしたほうがいいのですか？ どなたかお願いします
- 締切済み
- 楽器・演奏
- アルトサックスやってますが、アドリブが全く出来ません
今大学生で、ジャズ研究会に所属しています 今夏休みで大学から離れているのですが、問題があります アルトサックスをヤマハで昔3年ぐらい習っていて、楽譜を見ながらだとある程度はふけますが、アドリブをしろといわれると出来なくなってしまいます。理論書とか読んでもよく分かりませんでした そこで質問です １，約１小節ごとにでてくるコード記号はアドリブをする際にどう関係するのですか？ ２，コードやスケールはどれを覚えればいいのでしょうか？（つまりこれだけはせめて覚えておけというもの） ３，アドリブの際に基本的に使っていい音はなんでしょうか？（例えばコードの構成音のみですか？） 4，どういう練習をすればいいでしょうか？（できれば具体的にお願いします） どうかよろしくお願いします
- ベストアンサー
- 楽器・演奏
- ジャズのアドリブ。泣いて溜息つく日々…。
ジャズのアドリブ。泣いて溜息つく日々…。 バリトンサックスでジャズアドリブの練習をしているのですが、どうしてもうまくできません。 一小節ごとのコード進行に合わせてアドリブが出来るようになろうと頑張っても、コードをなぞることで精一杯です。 例えばC7の小節は「ドミソシ♭～」とスウィングっぽく吹くだけです。 色々教則本を買ったりアドバイスを聞いても、その時はなるほど！と思い実際やってみるのですが、いつまで経っても手応えを感じられないし、自分が「あれ？ちょっと上達したかも？」という感覚も全くありません。 趣味でやっているはずなのにすごく苦しいです。 そこで、もういっそのことアドリブなんかやめるつもりで練習したらどうだろうと考えています。 どうせ人前で演奏なんて私はできません。 だったら練習の時にいっそこと、もう、下手にアドリブなどしようとせずに、徹底的にコードをなぞるだけ！！！という練習方法にしようかと。 アドリブをやろうとして結局出来なくて泣いて自己嫌悪に陥るくらいなら、アドリブしない。 コードを徹底的になぞるだけ。 この練習方法って、どうなんでしょうか？ 基本中の基本だけを徹底的にやろうと思うのですが…。 「ナウズザタイム」のような曲はブルース進行なので少しは吹けます。 （ブルーススケールばっかりは飽きるから良くないと聞きましたが） なんか、２，３年やってるのに本当にいつまで経っても手応えがなくて、吹くことがどんどん楽しくなくなっていて、何に対してか分からないけど最近キレかけています； ひとりで泣き腫らして溜息をつくだけの練習の日々です。 ジャズのアドリブ道は厳しいとアドバイスを頂いたこともあります。 でも上手な人は、その練習の中に少しでも楽しみや目標があるから、厳しさに耐えられたのだと思います。 （私のようにすぐにめげたりしない強い意志ももちろんのこと） 昔別の楽器でクラシックをやっていたのですが、あの頃はそうでした。 出来なかった所が出来るようになる手応えが嬉しかったので続けていました。 でも今は楽しみなどどこにも見つけられないし、目標設定をしても「目標に向けて頑張ろう」と言うより自分が惨めになるだけ。 上手な人のライブを聞きに行っても楽しいというより惨めになってしまいます。 クラシックの頃はそんなことなかったのですが…。 かっこいいバリサクの演奏を聴くと、こんな風にのびのびゴリゴリと音を出したい！とやっぱり思います。 で、甘えてちゃいけない！と奮い立たせて練習に励んでも、全く先が見えなくてひとりで暗闇の中を彷徨ってるだけみたいな感覚で…。
- 締切済み
- 楽器・演奏
補足
ありがとうございます。 だんだんとイメージが湧いてきました。 さらに質問して良いですか？ 私の質問の内容は，貴方が理解してくれた通りのことです。 文章だけで通じたことに感動しています。 さて，質問ですが・・・ 弾き初めの最初の音は、まあなんでもいいっちゃいいのです。その時のコードがEm9だとしたらEでもいいしGでもいいしBでもいいしDでもいいし、9thのG♭でもいいです。もっと言えばE♭やE#でもいいです。 なんでもいいことが分かりましたが，なんせ音は全部で12ありますよね。 Ｅｍ９から始まる場合で，この音から始めてはいけないなあという音はあるのですか？ 貴方の回答でＧ，Ｂ，Ｄ，Ｇ♭，Ｅ♭，Ｅ♯，という音群は何かの理論からくるものかと思ってしまいました。 だんだんと，いままで理解できなかったことが，すっきりしてきています。 感謝いたします。