• 締切済み

イラストを描くこと

こんばんは。 今、イラストを描くことで困っていることがあります。 それは、表情を変えたり、ポーズを変えるという作業ができない ことです。今までは、絵を見ながら同じものを描こうと頑張っていたんですが最近になって次のレベルにいきたいなと思いまして。 表情やポーズの作り方、あと顔を描く時どのようにすればバランスよく描けるか(顔を描くのが一番時間がかかります。髪のボリュームがありすぎたり目の高さずれたり間が開きすぎたりといろいろです。) 教えていただけませんか?

みんなの回答

  • h1985512
  • ベストアンサー率83% (5/6)
回答No.3

こんばんは。 模写からオリジナルへのステップアップは難しいですが大きな一歩になりますよ。 ポーズを描くにはある程度人体構造を把握しておくと楽になります。デフォルメの強い絵だとしても基本は同じ人体なので、先ず普通の体型が出来てから徐々に崩して行く感じに。 ポーズや人体の描き方のイラスト資料集が書店や画材店に売っていると思いますが、それらを見るのも良いと思います。 普通の写真では隠れて見えない箇所なども透過して描いてあるので分かりやすいです。 この”見えない所を意識して描く”のが難しい事だと思うので、参考に1冊持っておくと良いかもしれません。  練習としては、先ず簡単なポーズから描けるようにしていった方がいいです。 最初からいきなりバトルシーンとか大きなパースのついたモノとか描こうとしても行き詰るだけだと思うので、歩いているところや、壁にもたれ掛けているところなどから始め、上手くいかなかったら迷わず資料や漫画の似たようなポーズを参考にしましょう。 ポーズが思いつかない時は漫画のポーズを使えばいいと思います。 今まで模写してきたのでしたら、そのポーズを今度は違うキャラに取らせてみる、とか。  顔についてはラフをしっかり描くことをオススメします。 どういう順序で描いているかは人によって違うと思いますが、実際に目を描く前にキチンと目がどこに入るかアタリ(目安の線みたいなモノ)を入れ、目の間隔は間にもう一個目が入るくらいを基準に画風に合わせて調整。 髪も先ずどういう風に流れているか、輪郭はどこになるかサッと描き、違和感が無いと思ってから細かい線を入れていけば良いと思います。 これはポーズを描く際にも同じことで、棒人間や丸人形などで違和感が無いことをしっかり確かめてから肉付けして行きます。  表情については、やはり漫画を参考にするのが良いと思います。 何度も参考にしながら描いているうちに自然と自分でもちょうど良い表情が浮かぶようになってくると思います。  ステップアップは誰でも苦しむ所なので、頑張って一山乗り越えましょう。

yuto10
質問者

お礼

ありがとうございます。 短い時間で3人もの方が返事をしてくださったことに 感謝&感謝です。

回答No.2

 ポーズは「ミクロマン マテリアルフォース」をデッサン人形の代わりに使うと良いですよ。  関節がデッサン人形より多いのでより人間に近いポーズができ、体形も男性・女性・子供があり1体の価格も安い(ちょっと小さいけど・・・全長10センチ程)。  表情は色々な漫画の表情を真似する。  その表情をしながら描く。  「へのへのもへじ」で色々な喜怒哀楽を描く。

参考URL:
http://www.takaratomy.co.jp/products/microman/mate_01.html
yuto10
質問者

お礼

ありがとうございます。 頑張ってみます。

  • asktmyb
  • ベストアンサー率0% (0/5)
回答No.1

絵は沢山描いて経験を積んでうまくなるものです。 まず描きたいポーズを自分で鏡で取ってみてみたり、 ケータイの写メやデジカメを使ってそのポーズを取って、それを参考にしたりしてみては。 自分でそのポーズをやってみるのが1番手軽だと思います。 日常生活の中で、テレビの中の人とか街中の人の立ち姿、姿勢などを見てみるのも良いですね。 バランスを取るときはパースからしっかり描かなければいけません。 頭の大きさを決めたら、その大きさの丸を等身分描いたり、 関節にはしるしをいれたり…… 「人物の描き方」というワードで検索するといろんなサイトがヒットすると思います。

yuto10
質問者

お礼

ありがとうございます。 頑張ってみます。

関連するQ&A

専門家に質問してみよう