合唱表現における詩の解釈の有効性

質問

• 私は合唱の歌い手として活動していますが、新しい指揮者が詩の解釈を重視しています。
• 合唱表現において詩の解釈の有用性について疑問を抱いています。
• 詩の解釈よりも楽譜にアプローチし追求する方が効率的で意志統一に繋がるのではないかと思っています。

回答No.4

tassotaso · ベストアンサー

＞合唱表現を作る過程として、詩の解釈と楽譜の再現のどちらを先にすれば良いのでしょう。

どちらが先が良い、ということはありません。
同時進行でも良いです。
詩やその世界観を学習することで歌のヒントを得られたりしますし、
逆に歌っているうちに詩の解釈が深まることもあります。
その積み重ねで合唱を作り上げるのが理想じゃないかな、と私は思います。

＞詩を深読みして憶測・推測が入り込むよりは、詩の読み込みもそこそこにして（決して詩を軽視するわけではない）、あとは音楽表現に重きを置く方が好ましいと思うのですが、間違ってないでしょうか？

憶測、推測。あまりにも作詞者や作曲者の意図からかけ離れていたら問題ですが、
何も考えずに歌うよりははるかに良いです。
「私はこのように解釈しています。こんな風に感じています。あなたはどうですか？」
というような姿勢が、歌うという行為には大切だと思います。。
必ずしも全員で解釈を統一する必要はありません。
大事なのは、何かを思って歌うこと。
そこそこのレベルということでしたら、そのあたりを意識して歌ってみたら随分と変わると思いますよ。
ですが、もちろん音楽表現も大切です。歌を歌うためには、いろいろな準備がいるのです。

「春に」の件は、仰る通り寺嶋さんのものです。
どの点が違うと言われても…まるっきり違いますね(笑)
木下版のように気持ちよくは歌えません(笑)
しかし、歌における言葉というものをすごく大事にして作曲なさっています。
彼の曲の多くが、そのようなスタンスで作られています。
音源が出ているかどうかわかりませんが、たまに歌っている合唱団を見かけるので
是非聴いてみてください。木下版のイメージで聴き始めるとギャップがありすぎて、おもしろいですよ♪

長くなってしまいすみません；
あくまで、私個人の考えです。