ピアノ弾き語り、コードのメロディーラインの作り方

質問

私はいまpopsやrockの音楽を一人でピアノ弾き語りをしたいと思っています。
そこでいろいろピアノ　伴奏などで検索して調べており、おもにコード関連の情報はでてきました。
しかしながら主にコードの構成などの話題ばかりで、そのルート音はどこから来てるのかということに触れているものが見つかりません。

具体的にはボーカルを耳コピーで音符にし、調を把握し、それをもとに左手で伴奏をしようと思っています。
その左手を和音でひくためのベースの音の考える方法がわかりません。
ボーカルの主旋律と関連があるところからきているのだろうか、それともそこは気合で作曲するのだろうか、と迷っています。
何かそういった物について解説しているサイトがありましたら教えて頂けないでしょうか。

回答No.3

clannad70 · ベストアンサー

回答ナンバー２のものです。

おおまかにいって、転調していなくても曲の中でその調の和音しか使わないことの方が少ないのでそのあたりで音があわなくなるのではないでしょうか。

例えばキーがＣで

Ｃ　　Ｆ　　Ｇ７　　Ｃ

のコード進行だとすると、ここに

Ｃ　Ｃ７　Ｆ　Ｇ７　Ｃ

とすることができます。
このＣ７は借用和音といって、Ｆをトニックと見立てた場合のドミナントをＦのキーから借りたものです。

さらに、トニック、ドミナント、サブドミナントの役割は2度、3度、6度にもありますので分割できます。

Ｃ　Ａｍ　Ｆ　Ｇ７　Ｃ

のように、このＡｍはトニックの役割を持っているので同じトニックであるＣの部分につけることが可能なのです。

そしてここにまたＡｍを1度と見立てたドミナントを持ってくると、

Ｃ　Ｅ７Ａｍ　Ｆ　Ｇ７　Ｃ

となり、もっといろいろ入れると、

Ｃ　Ｅ７Ａｍ　Ｆ　ＤｍＧ７　Ｃ

などとなってきます。

この借用の部分が多ければ多いほどコード進行は複雑になります。
見分け方としては、コードが分からない部分の直後の和音が何がくるかによって、それを1度とみたててかりてきている場合が多いのではないでしょうか。

あと、ドミナントだけでなく2度も借りてトゥーファイブとして使ったりなど、コードのつけ方は何通りもあります。

それと、もとの曲自体がこれらにのっとっていない場合、個々の音を聞いて近い音をあてはめるしかないかもしれません。
実はコード進行にのっとっていない曲もたくさんあるのです。

大変ですが頑張ってくださいね（＾＾）

お礼

大変詳しくご説明頂きまして、書いてくださったお時間もろもろありがとうございました。
私のほうでコードの知識が少ないことから調から思いつくコードが少なく
結果合わないような気がする、という状態になっているのかもしれないと思いました。
とりあえず教えて頂いたようなトニック、ドミナント、サブドミナンド、借用を用いてコード知識の幅を広げて曲で試してみようと思います。
知っているかたのアドバイスはとても助かりましたm(_ _)m

回答No.2

clannad70

こんにちは。

コードの情報がわかるのであれば、コードネームをみればルート音はわかります。

コードネームはＣＤＥＦＧＡＢ　のアルファベットから出来ていてそれぞれドレミファソラシに対応していて、
例えばコードネームＣなら、

構成音⇒ドミソ
ルート音⇒ド（Ｃ）

になります。

コードネームの先頭の大文字のアルファベットはルート音の名前をつけることになっているので、

ＣｍやＣ７でも同様にルートはＣ音、つまりドということになります。

ですので、コードネームの書いてある楽譜でしたらルートの音を左手の一番下に持ってくればベース音はとれます。

そして、耳コピの場合でのベースの付け方ですが、これはコード進行を決めるということになりますので、ボーカルの主旋律から探っていくことになります。

コード進行にはある程度決まりがあり、その調（キー）の1番目か4番目か5番目の音が中心となります。

キーがＣなら

Ｃ　　Ｄ　　Ｅ　　Ｆ　　Ｇ　　Ａ　　Ｂ　　Ｃ
ド　　レ　　ミ　　ファ　ソ　　ラ　　シ　　ド

１　　２　　３　　４　　５　　６　　７

となって、1番目（ド）4番目（ファ）5番目（ソ）が中心の音です。
この中でもっとも重要なのが1番目（ド）の音で、この音がくる場所は曲の終わりや節目などが多くわかりやすいはずです。

後は、4番目か5番目を入れてみて、当てはまらないところは6音、2音などを使ってみてというところでしょうか。

詳しく書いてあるコード進行の本はたくさんあって、同じメロディでも簡単なコードから難しいコードまで、違うコード進行をつけたりもできます。

がんばってくださいね。

補足

こんばんは、とても詳しくご説明頂きましてありがとうございます。
教えて頂いたことを調べてみまして、コード進行を考えるにあたっての基礎知識として
書いていただいてあるトニック、ドミナンド、サブドミナンドにたどりつきました。
しかしそれらで曲にためしてみたところほぼ合わない状態でした。
疑問に思ったのですが、元の曲自体が転調しない場合もっともシンプルな構成（パターン化されているもの）は全部の箇所において
トニック、ドミナンド、サブドミナンドの構成で、それ以外のコードは作曲した人のセンスなどで派生したコードなどをとっているということでしょうか。
そのつどボーカルの主旋律からたどれるような法則性があるものならまだなんとかなりそうなのですが、調のトニック等では手探りの部分が大きすぎ、壁にぶつかっております。
ボーカルの旋律からのコードの考え方などなにかアドバイスいただけませんでしょうかm(_ _)m

回答No.1

hirotodo_001

検索ワードで、「トニック　ドミナント　導音」で検索すると色々出て来ます。

私の場合（アコギ弾きです）
１）移動ドで歌ってみる。
２）４小節　８小節の終わりは（長調の場合）「レ」か「ソ」か「ド」になる。
３）トニック（根音）が分かれば「ダイアトニック・コード」（３音構成）をあてはめる。
４）適当に「ダイアトニック・コード」（４音構成）がシックリくるトコロは入れ替えてみる。
こんな感じでギターをイジリながら「耳コピ」してます。

なので「転調」「移調」が有ると「おぉ」となって、テンション系のコードが有ると「おぉぉ」になります。

ピアノの左手はコードの第１音かギターで云う「オンコード」を弾くのでは？

お礼

おかげさまで導音でいろいろとしらべることができました。
単語自体を知らなかったので教えて頂いた影響は大きかったです。
頑張りたいと思いますどうもありがとうございましたm(_ _)m

補足

ご回答ありがとうございます。一部用語をしらべつつ明日それをためしてみたいとおもいます
そののち再度コメントさせていただきます。