作曲になぜProTools等が必要なのでしょう。

質問

音楽大学を卒業後、作曲に興味があり現在はiPadの譜面作成アプリを用いて譜面を制作しています。

よく作曲をするにはパソコンが必要という言葉を見かけるのですが、曲作りだけならば紙とペン、またはフィナーレやシベリウスで十分なように感じてしまいます。
なぜ作曲にProToolsやLogicが必要になってくるのでしょうか。
(音楽制作ならば必須だと思います。)

もちろん楽器を生音で録音をしてCDを制作したり、バンドで自分が作曲をした曲を演奏する際に曲の解釈を伝えやすくする為に打ち込みで曲を仕上げてリハーサル前に聴かせる等のメリットはあるように感じるのですが、プロの方々は譜面を配り後は個々の経験・実力で曲を解釈し演奏をされるのでは無いかと想像しているのですが、実際の所はどうなのでしょうか。

私はジャズを主に学んでおりますので、もし宜しければジャズの視点から皆様のご意見を聞かさせて頂けますと幸いです。
宜しくお願い致します。

回答No.4

kkds

確かにあなたの言うとおりです。紙とペンと五線譜があれば作曲は誰にでもできます。
仮にそれも無くても、鼻歌を覚えておいたり、頭のなかで思い描くだけでもいいですね。
（ただし、それらを音楽として人に聴かせられれればの話ですが。）

しかし、残念ながら最近はDTMで音楽を作るのが当たり前になり、実際の音として人に聞かせるレベルまで仕上げるまでが作曲のように言われてしまうのが現状です。編曲や録音、ミックス、マスタリングまでを含めてが作曲のようなイメージです。

どこまで作曲でどこまでがアレンジかという明確な基準はなく、一般にメロのみ、またはメロ＋コード進行ぐらいまでが作曲、それらを元に各パートの具体的なメロディーを編曲と呼ぶと思います。

ジャズの世界（の中のセッション形式）で言うと、テーマとなるメロ＋コード譜までが作曲、編曲はアドリブ含めプレイヤーに委ねられているといった感じかと。

どんな形であれ、最終的に音（音楽）として表現し、他人に聴かせることができれば、作曲という行為は成立すると思います。