クラシック

質問

クラシックを聞く人はポップスよりもいいといわれるのですが、聞いてもどこがよいかまったくわかりません。なぜですか？本質的にクラシックが嫌いなのでしょうか？それとも楽器などで音楽を勉強してはじめてクラシックのよさが分かるのですか？

回答No.2

dipearl

＞クラシックを聞く人はポップスよりもいいといわれるのですが

質問者さんは
＞クラッシックを聴く人がいい悪いではなく、
という意味で聞いているのではなく、クラシックを聴く人に「クラシック音楽がポップス音楽よりも良い音楽だ」という人が多い、という意味ですよね。

いくつか理由がありますが、私が思うものを挙げると

1. 好き嫌いの問題。
2. 洗練具合
3. 和声の連結の問題
4. 楽器の問題
5. 演奏技術の問題

という感じでしょうか。
１は説明の必要はありませんね。２はいわゆる「歴史のふるい」というやつです。いわゆる「大作曲家」と呼ばれる作曲家は別として、普通の作曲家は生涯数えきれないほど作曲しているにもかかわらず、現在ではほんの何曲かしか演奏されません。演奏されなくなったものの中には、当時大絶賛されていた曲も沢山あります。結局、何百年聞き続けても素晴らしいと思える曲だけが残っているわけです。ところがポップスはまだふるいにかけられていないので、聞き続けると「よく聞くと大した曲じゃないな」というものも多い筈、というわけです。曲は大したこと無いのに、人気のある歌手だからヒットしているという曲も沢山ありますよね。ここ百年の間に日本でヒットした曲は何千何万曲とありますが、今から100年後に歌われている曲はほんの数十曲かもしれません。

３は、クラシックでは基本的には全てのパートが「メロディー」として扱われます。伴奏は「伴奏的なメロディー」として作られるんです。たとえば４パートあれば、その４パートのそのパートを抜き出してもメロディーとして成立しているんです。ポップスの場合は、伴奏は完全に伴奏に徹し、ギターなどで「ジャーン」と和声感だけならすだけですね。構造的にいえば、クラシックは立体的な音楽、ポップスは平面的な音楽といえます。

４はポップスは電気楽器を使うということです。電気楽器では、たとえば「ド」の音を鳴らすと「ド」だけが増幅されてスピーカーから出てきますね。ヴァイオリンなどのアコースティックな楽器は、「ド」を弾くと、その音の上に「ドソドミソシ♭ドレミファ＃・・・」というように倍音が聞こえます（でもこれはごく小さな音で、精神を研ぎすませなければ聞こえないかもしれません）。クラシックの作曲家はこの倍音まで考慮に入れて作曲しています。

５は、やはりクラシックの演奏家はホンモノの天才だけしか売れっ子になれないということです。偶然では絶対になれないし、CDショップに打っているような演奏家は、スポーツでいえば金メダルをとったような人ばかりです。ポップスにも天才的な人はいるでしょうけど、「国体で入賞」くらいでもテレビやラジオに出てきますよね。つまりCDやラジオで聞くクラシックは、相当レベルが高い演奏だということです。

本質的にクラシックが嫌いなんていうことはないでしょう。おそらく「食わず嫌い」です。ポップスに慣れているとメロディーばかりに気を取られがちになりますが、クラシックの場合は出てくる音全てがメロディーなので、慣れが必要なのかもしれません。

もちろんクラシックで使用される楽器を学べばクラシック好きになると思いますが、これは自分の音が曲に入ることで、曲の構造を理解しやすくなるためでしょう。

好きな音楽（ポップスのジャンル）によっても、好きなクラシックが分かれるみたいですよ。たとえばハードロックが一番好きでクラシックが２番目に好きな人の多くは、クラシックと言ってもいわゆるクラシックよりも前の時代であるバロック音楽（特にバッハ）が好きみたいです。また同様にジャズの人の場合は、ドビュッシーやラベルなど、近代フランス音楽が好きみたいです。

ご自分のポップスの趣味から、入門しやすいクラシックが割り出せるかもしれませんね。